Master I Kreativ Fotografering

Escuela Universitaria ERAM

Programbeskrivelse

Les den offisielle beskrivelsen

Master I Kreativ Fotografering

Escuela Universitaria ERAM

Lær fotografering å bygge en historie, å reise i, for å dele med dine medreisende et eventyr: å fortelle historier med lysfølsom.

PENSUM

kreativitet

Kreativitet er iboende i den humane tilstand. Her ligger utviklingen av menneskeheten har lidd siden oppstarten, og markerer dens fremtid. Det er forskjellige måter å definere kreativitet, men de alle dreier seg om å skape originale og nyskapende ideer som en grunnleggende del av den kreative prosessen.

Innhold

skapende prosess (loggbok)

Et viktig verktøy i den kreative prosessen, er loggboken. Lage en analogi med den daglige loggen, fotograf eller lime notater i en notatbok, alle disse hendelsene, ideer, konsepter, kutt, situasjoner, etc. Kort sagt, alt som fanger øyet og som er gjenstand for interesse. Loggboken blir en metode innen den kreative prosessen, som kan hjelpe fotografen å generere originale ideer, som vil det fungere.

andre strategier og teknikker som du ønsker å gi fotografen måten å få ideer som vil være gyldig i ferd med fotografisk skapelse er også sett.

Opprettelse av diskurs i fotografering

I fotografering er det under etablering stadig fotografi av forfatteren, som definerer en stil basert på en historie eller diskurs som er relatert fotografen med sitt arbeid. Forfatteren kan bli identifisert ved anvendelse av en spesiell teknikk, eller for å fremstille et emne blir vanlig i mye av sitt arbeid eller sammensetningen eller formatet som brukes på en periodisk basis.

Innhold

Opprettelse av tale (Statement)

Det viktigste verktøyet eller kommunikasjonsmidler tilgjengelig for kunstneren å nå målgruppen, er uttalelsen eller kunstnerisk statement. Fotografer bruker når de leverer sine porteføljer til konkurranser, gallerier, museer eller utstillinger, og kan også brukes på sine nettsider, sosiale nettverk, og generelt, for å presentere sine arbeider.

Gjennom denne uttalelsen uttrykker fotografen hans kreative intensjoner, utsette det skaper, som det skaper, og det skaper. Utarbeidelsen av dette dokumentet, innebærer en dyp refleksjon av kunstneren å oppdage seg selv og vises som åpent, klart, konsist og konsekvent som mulig. Gjennom uttalelsen, kobler kunstneren sin tale med sitt publikum.

Personlig branding (Kommunikasjon Plan - SEO)

I dette kurset skal studentene lære å identifisere og markedsføre deg selv som en personlig merkevare. Det vil utføre en bestemt plan for digital kommunikasjon og markedsføring, og lærer å følge posisjonering strategier nettlesere.

History of samtidsfotografi

Studie av fotografiets historie fra 90-tallet av det tjuende århundre til i dag.

Digital retusjering

Siden begynnelsen av XXI århundre, åpenbart av kjemiske prosesser må vike for digital utvikling. Fotograf og samtidskunstneren må vite grundig arbeidsflyten i det digitale miljøet, så dette vil være en av de viktigste verktøyet du vil bruke til å utvikle sin kreativitet og originalitet, og kan hjelpe deg å definere din personlige stil.

Innhold

  • Gjennomgå og dypere lag, masker og modus for valg.
  • Bildekorreksjon, forskjellig frekvens separasjonssystemer, kloning, og sløyfe korrigerings børste. Bilde struktur.
  • Fargekorrigering og lys. Kurver, Dodge og Burn (D & B) fargesjikt, fargetone og metning, selektiv farge.
  • Benytter plugg og dobbel beskrevet. Gjennomgang og dypere Rawsa avslørt.
  • Endring av skjemaer, klone, blanding, warp, korrekte.
  • Tvil og oversikt over alle teknikker som vi har brukt.

Teknikken brukes på fotografering

Å ta master kreativ fotografering, skal studenten fotografisk teknikk bli svært internalisert. Det er imidlertid nødvendig å utdype visse aspekter som på grunn av sin kompleksitet eller spesifisitet, har studenten ikke hadde mulighet til å lære eller utvikle. Å vite hvordan du kan kombinere kunstig belysning med naturlig lys, slik at de er balansert, det er bare et eksempel på hva den kreative fotografen må vite hvordan du søker.

3D påtrykkes fotografering, er det også en åpen digital reklame leting som krever en bestemt fotografisk teknikk, tilpasset det miljø som den er tiltenkt felt.

Innhold

  • Omtale studien, modifier, måling av lys og kontrast kontroll.
  • Exterior (ikke angitt). Arbeide bare med en lyskilde og omgivelseslys som sekundær. integrert og usynlig lys.
  • sofistikerte lys portretter med mer enn 3 lyskilder, skaper følelsen av kunstighet med lys.
  • Ordninger av lys, skjønnhet og karakter, forskjeller og egenskaper.
  • Bruke TTLS, HSS, multishots, med nye belysningsteknologi. Tvil og oversikt.
  • 3D brukes til fotografering.
  • Layout.
  • Fotobok.
  • Skriv ut.
  • Interaktivitet mellom fotografi og audiovisuelle miljøer.
  • Blandet narrative fortellinger bilder + video (Storytelling er kunsten å fortelle en historie, slik at det genererer følelser og etablere en forbindelse med en spesiell betydning for lytteren.)

selvportrett

Den selvportrett er en veldig viktig for selvoppdagelse og analyse av selvportretter av historisk kjente fotografer teknikk.

Ved å studere lys og komposisjon av fotografier tatt i løpet av det nittende og tjuende århundre, prøver vi å finne ut den fotografiske teknikken som brukes av fotografer, i henhold til parameterne for tiden, og blir utført praksis som imiterer teknikken brukt i det siste .

Innhold

  • Fotoconceptualismo
  • bilde~~POS=TRUNC analyse~~POS=HEADCOMP
  • Teknisk dekonstruere et bilde
  • Et bilde forsvare offentlig

konstruktiv imitasjon

Gjennom detaljerte studier av hvordan ulike kunstnere har produsert sine arbeider gjennom historien, velger vi de verktøy som tillater oss å finne ut hva de tekniske aspektene ved hans kompositoriske -esquemas verk, bruk av farger, lys er , ...- teksturer og hvordan du kan integrere dem i våre kreasjoner.

Innhold

  • Vermeer
  • tysk ekspresjonisme
  • Irving Penn, Avedon, Leibovitz
  • Picasso, David Hockney
  • Klassisisme og eksperimentering

eget univers

Dette er et tema reist som et arbeidsområde, refleksjon og møte. Her kan studenter generere, dele, diskutere og redefinere sine personlige prosjekter, samarbeid og kritisk støtte fra lærere og andre kollegaer. Det er plass der prosjekter og studentens personlighet bør endres og formes til å forme i et arbeid for å bli innovative, følelsesmessig og personlig.

Innhold

  • Finish
  • Personlig karakter
  • lysbilde~~POS=TRUNC
  • Privat og offentlig forsvar av fotografisk verk

workshops

Mangfoldet av teknikker og integrert inn i feltet av fotografering spesialiteter nødvendig supplement vanlige klasser, med workshops undervist av spesialister som kan vise praktisk, arbeidsmetoden de bruker i sine respektive miljøer.

endelige avhandlingen

Prosjekt eller arbeidsordren master (PFM), som et materiale som er en del av CV-er et verk av individuelle syntese, som bæres på den siste etappe av studiene under oppsyn av en veileder og er vurderes av en kommisjon opprettet for dette formålet. PFM må tillate studenten å demonstrere som vet hvordan du skal bruke en integrert måte, de ulike innholdet i studiet av et emne for sine fagfelt.

Opptakskrav

automatisk akkreditering

For å få tilgang til Master i kreativ fotografi og få tittelen, er det en må ha før trening i bildet og er kreditert med en grad, diplom eller universitetsnivå.

betinget akkreditering

Folk uten en universitetsgrad, men med yrkeserfaring, kan ta master og få et sertifikat for deltakelse.

Profiler av personer uten kvalifikasjoner som kan få tilgang til master:

  • Folk som har fullført Diploma of Spesialisering i fotografisk teknikk undervist av ERAM / FUdG
  • Folk som har gjort trening sykluser topp karakter knyttet til bildet
  • Fagfolk direkte knyttet til fotografering
  • Amatører med påviselig kompetanse gjennom Portefølje

Disse menneskene vil ha et intervju med programmet regissøren, Diego Espada.

priser

Prisen for å delta på Masters i kreativ fotografi er 3500 €. ERAM University School og University of Girona Foundation tilbyr rabatter for enkeltpersoner og bedrifter:

Rabatter for enkeltpersoner:

  • Medlemmer av AENTEG Gidi og hønsehuset enheter: 10% avslag
  • USA student ERAM alun (minimum 40 timer): 20% avslag
  • Student og alumnus GAM eller GAE: 40% avslag
  • Student og alumnus UDG: 10% avslag
  • Studenter og tidligere studenter i FUdGIF, som har gjort en Master, vitnemål Graduate Diplomer Spesialisering: 10% avslag
  • Personer med nedsatt funksjonsevne:
    • Deaktivert mindre enn 33%: 5% rabatt
    • Deaktivert mindre enn 65%: 10% avslag
    • I begge tilfeller er det nødvendig å presentere et sertifikat fra den katalanske Institute of Assistance og sosiale tjenester iCass, eller tilsvarende.
  • store familier (må vise frem støtter kort): 5% rabatt
  • arbeidsledige (. med minimum 6 måneder med arbeidsledighet eller som for tiden hevde dagpenger må sende dokumentet nødvendig): 5% rabatt

Rabatter for Business:

  • Selskaper gjennomfører eller har gjennomført opplæring som FUdGIF: 10% avslag
  • Selskaper som melder arbeidere i samme år (samme studieår)
    • To eller tre plater: 10% avslag
    • Fra fire plater: 15% avslag

Tider og datoer

  • Start: 10 oktober 2017
  • Slutt: 30 juni 2018

TIDSPLANTirsdag og torsdag 18:30 til 21:30

Denne skolen tilbyr programmer i:
  • Spansk
  • Catalan


Sist oppdatert July 17, 2017
Varighet og pris
Dette kurset er Campusbasert
Start Date
Studiestart
Okt. 10, 2017
Duration
Varighet
9 måneder
Deltid
Price
Pris
3,500 EUR
Information
Deadline
Locations
Spania - Salt
Studiestart: Okt. 10, 2017
Søknadsfrist Kontakt skolen
Studieslutt Juni 30, 2018
Dates
Okt. 10, 2017
Spania - Salt
Søknadsfrist Kontakt skolen
Studieslutt Juni 30, 2018
Videoer

Màster en fotografia creativa - Making Of Disney

Màster en fotografia creativa - Make up amb Monica Salvarani