MFA-programmet på GW består av en toårig forpliktelse for nye artister som ønsker å utvide materialets og intellektuelle dimensjoner av deres arbeid. Programmets tverrfaglige karakter skaper et miljø der kryssbestøvning blant felt blomstrer. Samtidig går studentene inn i levende samfunn av jevnaldrende, fakultet og besøkskunstnere: Intensive studiebesøk og kritikk gjør det lettere å forestille grensene for kunstpraksis. Alle studentene får sin egen studio plass for å eksperimentere og videreutvikle sine ferdigheter og arbeidsform.

Moderne kunstseminarer med kunsthistorisk fakultet og kontakt med besøksforskere, kuratorer og kritikere fra lokale kunstinstitusjoner utvider studenters konseptuelle fundament og historiske og fantasifulle horisonter. På GW er ressursene til både en internasjonalt anerkjent byforskningsinstitusjon og et internasjonalt kunstnærsted ved fingertuppene.... [-]

Dette programmet er tilgjengelig for russisk profesjonell kunstner som praktiserer i feltet, med sikte på å forbedre sitt tekniske nivå videre og utvide sin kompetanse. Det er delvise og fulle stipend fordelt etter årlig konkurranse.

Dette programmet er tilgjengelig for russisk profesjonell kunstner å praktisere i feltet, med sikte på å berike sin CV og praktisere undervisning kunstfag og bistå professorer mens veilede gruppen av internasjonale studenter. Dette programmet gjør at den unge profesjonelle får en opplevelse av pedagogisk studieprosess innen visuell kunst. Det er delvise og fulle stipend fordelt etter årlig konkurranse.... [-]

program Mål

Forbered fagfolk i digital animasjon, i stand til å gi baserte og innovative problemer grafisk kommunikasjon gjennom planlegging løsning, produksjon og markedsføring av produkter og tjenester konkurranse animasjon på nasjonalt og internasjonalt nivå med høy etisk og humanist sans.

konkurransefortrinn

Whitecliffe Master of Fine Arts studenter er registrert i Auckland eneste lav bosted praktisk visuell kunst program. De opplever intelligent debatt, streng kritikk, og høy kvalitet møter med eksepsjonelle artister fra New Zealand og i utlandet, uteksaminert med ferdigheter til å bli ledere i sine utvalgte felt.

The Master of Fine Arts studium ved Whitecliffe College of Arts & Design er en full tid, to-års lav-residency program, strukturert rundt fire ukers seminar per år. Studio-baserte veiledere støtte den enkelte student til å engasjere seg kritisk med sin praksis, og for å kunne forhandle kravene i UD forskning grad.

TRANS-, et masterprogram i visuell kunst ved HEAD-Genève, gleder seg over studenter som er villige til å engasjere sin egen kunstpraksis i samarbeidsprosesser med sosiale og / eller pedagogiske partnere (skoler, fellesskapshus, helseinstitusjoner, foreninger som støtter innvandrere ...) , samt galleriutdanningspraksis (involverer ulike grupper i et kritisk forhold med kunstinstitusjoner).

Læringsgruppen - koordinert av kunstnerens kollektive mikrosillons - og gjestekunstnere, kuratorer og lærere, følger studentene i en refleksjon om samarbeidende kunstproduksjon, på spørsmål om adresse og mottak og på kunst som et mulig redskap for institusjonell eller sosial transformasjon .... [-]

MFA I INTERDISKIPLINÆRE ARTS OG SKRIFT (nytt format begynnelsen høsten 2018)

MFA ved CIIS har vært en viktig del av San Franciscos tverrfaglige kunstsamfunn i mer enn 10 år. Vår grad gjenspeiler den livskraften, oppfinnsomhet og fantasi, noe som gjør den til en eksepsjonell utdanning for forfattere og kunstnere.

Fra begynnelsen av 2018 tilbyr vi MFA i tverrfaglig kunst og skriving. Selv om det vil ha et nytt format, fortsetter vårt MFA-program å bli jordet i det som gjør det så bra.

Forfattere og kunstnere som arbeider i et bredt spekter av sjangre og former, vil fortsatt være i samtaler med hverandre, samtidig som de engasjerer seg på tvers av disipliner - i klasser, workshops og kunstarrangementer - i en forespørselskultur som hjelper dem med å videreutvikle og bedre artikulere deres arbeid.... [-]

Dette programmet er skreddersydd for å gi talentfulle personer med nødvendig kompetanse til å forfølge en karriere i profesjonell teater og relaterte næringer.

I tillegg til kjerne klasser og workshops, vil individuell og gruppeundervisning fra The Lir sjef Regi være en viktig funksjon i opplæringen. I tillegg vil mesterklasser ved å besøke utøvere supplere studenten erfaring. Profesjonelle plasseringer er en viktig funksjon i programmet og alle studenter vil presentere sitt arbeid i offentlige opptredener ved kulminasjonen av kurset. Studenter kan velge å ta dette kurset enten deltid (24 måneder) eller heltid (12 måneder).

Heltids og deltidsstudenter vil ta tre samtidige moduler i de to første leddene. Den siste modulen (modul 5) vil bli undervist i tredje periode og påfølgende sommermånedene (for heltidsstudenter) eller i det andre året av kurset (for deltidsstudenter) og vil kulminere med en profesjonell produsert i ett av The LIR resultat studioer. Term Tre vil bli supplert av en pågående serie av mesterklasser fra profesjonelle regissører og teatergjester.... [-]

Studier Animasjonsdesign på IED betyr å lære kunsten å fortelle historier gjennom animasjon, forestille seg, skape og bygge tegn og miljøer, for å få dem til å leve i nye scenarier.

Etterspørselen etter animasjonsdesignere vokser i økende grad: fra reklame til tv-serier, fra funksjon til kortfilmer, fra dokufiksjon til spill, kryss og transmedia-produksjoner og spesielle effekter for film- og TV-produksjoner. Master i animasjonsdesign trener animasjonsprofessorer klar til å jobbe i nye scenarier, gir teknisk kompetanse og konkurransedyktige profesjonelle verktøy for å foreslå, skrive og realisere banebrytende prosjekter: kortfilmer, serier, tverrprosjekter.

Treningsprogrammet forbedrer personlig kreativitet og stimulerer elevene til å søke nye former for forurensning mellom de ulike visuelle og stilistiske uttrykkene for animasjon.... [-]

Master of Fine Arts (MFA) Gradprogram i kunstvideo komprimerer inkluderende mediekunstdesign med kunstfremstilling. Dette graduate programmet oppfordrer leting av de estetiske mulighetene til emnet, genre og medieteknologi fra personlige synspunkter.

Studentene arbeider tett med fakultetet for å utvikle strukturer og strategier for å lage kunst i video og relaterte medier, inkludert formidlet ytelseskunst, utvidet fortelling, radikalt dokumentar-, flerkanals- og nettstedsspesifikk installasjon, og bevegelig bilde og sonisk rik kunst for digital nettverksintervensjon og liv .

Programmet støttes av digitale video- og lydanlegg. Produksjonen utføres med DSLR og high-end digitale videokameraer og nødvendige eksterne enheter (stativ, mikrofoner, lys, etc.). Dedikert belysning og grønne skjermstudier er tilgjengelige for produksjon. Etterproduksjon er gjort på state-of-the-art, digitale ikke-lineære systemer, inkludert et diskret multispor digitalt lydstudio. HD-projektorer og flatskjerm er tilgjengelig for installasjoner og utstillinger. Analoge, lineære systemer er tilgjengelige for arkivforskning og bevaring. Vi har en omfattende, internasjonal samling av videokunst tilgjengelig for forskning og undervisning.... [-]

2D-animasjon er kunsten av tradisjonell animasjon. Vi går et skritt videre llevándonosla den digitale verden takket være nye verktøy og teknikker som finnes i markedet, slik at vi kan gi mer liv og bevegelse til våre karakterer og objekter i 2D-animasjon. Gjennom programmet du skape og gi liv til dine egne design i et digitalt miljø, overraskende, forutsatt og skape konsepter og innovative stiler gjennom nye digitale teknikker. Du finner deg selv involvert i et kreativt miljø og 100% praktisk, bli involvert fra dag én i reelle prosjekter. Å ha en lærer aktiv på arbeidsmarkedet ved å gi retningslinjer for best resultat, tilpasse dem til dagens behov.

The Department of Animation ble etablert ved Estonian Academy of Arts i 2006, og siden 2007 har det tilbys et toårig MA i Animasjon (undervises på engelsk). Animasjon MA-programmet er undervist av professor Priit Pärn og førsteamanuensis Olga Pärn. Hovedmålet med programmet er å klare å utdanne skaperne av animasjonsfilmer, gi dem teoretiske kunnskaper og praktiske ferdigheter. Den videre mål er å bidra til den globale utviklingen av animasjon som kunstform.

Animasjon er en blomstrende medium og utvikler på et større tempo enn noen gang før. Det er blitt en del av massekultur, så vel som en av dens viktigste former. Animasjon kan sees i digitale skjermgrafikk, dataspill, musikkvideoer, filmer, etc. Grunnlaget for enhver film - inkludert animerte film - er historien. Det største problemet i filmens verden er mangel på gode historier. I de fleste av verdens animasjon skoler, blir elevene ikke lært kunsten av god historie skriving. Dette er noe som setter vårt program fra hverandre. Vi legger vekt på historien og lære Professor Pärn unike metodikk for å lage filmmanus.... [-]

Master of Fine Arts (MFA) grad er utformet som profesjonell grad for fin kunstner, designer og medieartist. Det er oppdraget i programmet å gi MFA-kandidaten et stramt miljø for å fokusere på faglige mål og kunstnerisk fortreffelighet. Et viktig aspekt ved dette miljøet er etableringen av et fellesskap av jevnaldrende og mentorer som alle forfølger forbedring av fantasi gjennom opprettelse og tolkning av meningsfullt arbeid. Fakultetets medlemmer har betydelig faglig og pedagogisk bakgrunn og er dedikert til de høyeste standarder for kunstnerisk innsats. MFA tilbys som et treårig, heltidsstudium, eller som en femårig, deltid grad program for den profesjonelle. Studentene velger fra tilbud som inkluderer datakunst og animasjon, maleri, printmaking, skulptur og digital skulptur, keramikk, fotografering, grafisk media og møbeldesign. Fullt utstyrte studioer på alle områder gir de nødvendige ressursene for å realisere et bredt spekter av todimensjonale, tredimensjonale og tidsbaserte arbeid.... [-]

Attributtene til å bevege bildet blir vanskelig å definere. Linjene mellom live-action, animasjon og data-generert bilder blir sløret. Kurset i Animasjon og Visual Effects oppfordrer til innovasjon innen manipulert bevegelsesbilde og å finne sin stemme i enten personlige, kunstneriske eller industrielle miljøer.

Animasjon og Visual Effects spesialisering på Srishti på masternivå nurture kreativitet og personlig uttrykk ledsaget av ferdigheter strategisk til en voksende kreativ industri. Det gir et rammeverk for utøvere fra ulike felt for å komme inn i animasjons- og visuelle effekter og utvide grenser gjennom sine unike perspektiver og erfaringer. Dette kurset oppfordrer elevene til å utforske og utvikle personlige stiler, kunstneriske visjoner og stemmer gjennom deres filmskapingspraksis. Den søker også å gi en bred forståelse av animasjonsfilm basert på uavhengig praksis, industri og eksperimentering i den indiske konteksten. Studentene kan velge å jobbe med ulike teknikker (2D og / eller 3D, tradisjonell, eksperimentell, stopp-motion etc.) for å utvikle sine evner som fortellere, visuelle artister og regissører. Læreplanen inneholder grunnleggende innganger i animasjonsteknikker, filmsprog, historiefortelling, bildeprosesser og ferdighetsutvikling. Det tilbyr også muligheter for eksperimentering, innovasjon og kreative samarbeid.... [-]

Etter å ha fått denne kvalifiseringen, vil studentene kunne gjennomføre avansert uavhengig forskning i et bestemt område av visuell kunst, demonstrere komplekse analytiske og praktiske ferdigheter og kunnskap i å skrive en avhandling og eventuelt en utstilling av originalarbeid eller gjenstander egnet til forskning modus.

En Baccalaureus Technologiae: Kunst, med en gjennomsnittlig karakter på minst 65% eller tilsvarende kvalifikasjoner på en tilsvarende standard, som anbefalt av en Status utvalget og godkjennes av fakultetsstyret.

Utvalget er basert på faglige kvalifikasjoner og en foreløpig forskning forslaget, som er godkjent av avdelingskomiteen.... [-]