SCAD-motestudenter får ekspertise på fremvoksende markeder, teknologier og trender, og forbereder seg på å lede i den globale moteindustrien. Med mentorskap fra bransjeinnsidere og ekspertfakultet, får studentene tilgang til designressurser på toppnivå og viser frem arbeidet sitt på prestisjefylte arrangementer som SCAD FASHION rullebaneshow.

MA Digital Fashion Innovation oppfordrer og støtter designere til å utforske og jobbe med avanserte digitale teknologier, avhøre og stille spørsmål ved gjeldende motepraksis og utfordre idealene rundt hvordan et produkt blir realisert. Mote er i dag anerkjent som en av de mest skadelige næringene på planeten, og misbruker naturressurser, dumper masse overflødig avfall og produkt til deponi og skyller tonn kjemikalier i verdenshavene på daglig basis. Det er derfor kritisk at en designer anerkjenner og prøver å adressere og integrere en bevisst og vurdert tilnærming til både design og realisering av et moteprodukt.

Moteindustrien er i konstant utvikling og gjennomgår nå mer enn noen gang ekstreme transformative endringer. En ny generasjon forbrukere samler seg mot fast-fashion-etos og favoriserer i stedet en mer syklisk tilnærming til forbruk og produksjon.

Vår MA Creative Direction for Fashion Media er et eksepsjonelt, bransjesentrert program som avslører de fascinerende rikene av visuell historiefortelling, mediemerkevarebygging og multimedieproduksjon. Med rot i det enorme reservoaret av kunnskap og ekspertise som Condé Nast har, presenterer dette programmet en spennende blanding av strukturert akademisk instruksjon, praktiske tekniske workshops, selvdrevet forskning og berikende mesterklasser tilrettelagt av anerkjente industripionerer.

Fashion Manufacturing MA adresserer gjeldende industriutfordringer og kompetansemangel ved å fokusere på klesproduksjon, systemer, innkjøp og produksjonsprosesser. Dette forskningsdrevne, industriinformerte kurset er designet for å møte de utviklende behovene til moteproduksjon, fra design og produktutvikling til innovative produksjonsteknikker.

MA Textiles ved RCA opererer i skjæringspunktet mellom design, håndverk og kunst, og vi oppfordrer denne blandingen av tenkning til å utfordre rollen som det 21. århundres tekstilutøver. Praksisledet forskning er et grunnleggende intellektuelt rammeverk for hvordan vi utvikler tekstiler og materialer; unnfanget og skapt ved å "tenke gjennom å lage", avdekker vi ny innsikt gjennom material- og prosessutforskningen i det fysiske og digitale domenet.

Masters of Arts in Fashion Merchandising-programmet gir studentene de faglige ferdighetene som er nødvendige for å lykkes i dagens motevarehandel og ledelsesmiljø. Nyutdannede vil ha fokus og strategiske evner som er nødvendige for å drive en vellykket operasjon, inkludert planlegging, administrasjon og salg av moteprodukter.

MA Fashion: Design ved CSVPA er et intensivt, moderne og personlig doktorgradsprogram som oppmuntrer til utvikling av en individuell tilnærming til motedesignpraksis og artikulering av en særegen verdidrevet visjon. Ved å jobbe innenfor det tverrfaglige og konseptuelt informerte miljøet til Graduate School, vil du utvikle faglige ferdigheter, selvtillit og kreativt fokus som er nødvendig for å ta fatt på en karriere innen moderne mote.

Master of Arts in Responsible Fashion Design - Circular Practices for the Fashion Industry, tar sikte på å trene bevisste designere, i stand til å evaluere de systemiske implikasjonene av prosjekter og positivt påvirke deres virkninger gjennom å ta i bruk bærekraftig praksis.

Industriell design er den yngste av de praktiske disiplinene. I Polen vokste industridesign ut av tradisjonen med praktisk kunst, og etablerte seg som et selvstendig felt på slutten av 1970-tallet. Derfor er industridesign per definisjon utformingen av formen og egenskapene til produkter som skal markedsføres. Unnlatelse av å anerkjenne sin egenart sammenlignet med de andre kreative disiplinene, fører for ofte til at den blir beskrevet som en av de praktiske kunstene og håndverkene, og følgelig til at den blir feilforstått av samfunnet generelt.

Læreplanen Craft Studies MA utvider disiplinen og forståelsen av moderne håndverk og fremmer faglig utvikling, kritiske uttrykk og kunstnerisk forskning på materialer, prosesser, konsepter og identiteter. Gjennom studioarbeid og håndverksteori er studentene med på å gjenskape de kulturelle, sosiale, økonomiske og økologiske fortellingene. Dette programmet er et knutepunkt for nye håndverkere og tenkere.

Den toårige Master of Arts in Contemporary Jewelry Design tilbyr et bredt spekter av tilnærminger og sammenhenger, og trener profesjonelle avantgarde smykkedesignere. Samtidsdesign kommer fra formell og semantisk forskning, håndverksmessige ferdigheter som forvandles til kommersielle, utnytter potensialene til e-handel og sosiale plattformer i skapingen av moderne smykker.

Dette er styrkene til Fashion System Master of Arts. Kurset kombinerer kreativitet, kultur og strategi, design og ledelse, eksperimentering og tradisjon, gjennom teknologiske og digitale 4.0 ferdigheter, på en forskningsreise gjennom de historiske arkivene til de største tekstilbedriftene.

Mastergraden i håndverk i moderne mote er skreddersydd for å møte den økende etterspørselen etter å lære tradisjonelle håndverksteknikker, tilpasse disse gamle ferdighetene og bruke dem med ny mening i moderne design. I dette kurset lærer du å mestre tradisjonelle håndverksteknikker og prosesser, og utforske ferdigheter hvis kontinuitet har blitt truet av tidens gang.