MA/MFA Performance er et spennende masterprogram som tilbyr en praktisk, allsidig og tverrfaglig tilnærming til prestasjonsskaping og trening. Programmet gir studentene en avansert og praktisk forståelse av gjeldende fremføringspraksis, og trekker på et bredt spekter av kunstneriske og teoretiske påvirkninger.

MFA i skuespill er forankret i en konservatorisk tilnærming til skuespill. Programmet gir oppslukende opplæring i flere medier, og forbereder skuespillere til film-, TV-, scene- og musikkteaterproduksjoner. Studentene skal finpusse et mangfoldig sett med faglige ferdigheter innen stemme, tale, bevegelse, improvisasjon, klassisk teater og auditionteknikker. Studentene vil uteksamineres fra programmet utstyrt med en industriklar demo-rulle som viser skuespillerens evne til å jobbe foran et kamera med et profesjonelt mannskap på en lydscene. MFA-porteføljen vil også inkludere en personlig markedsføringsstrategi som viser skuespillerens beredskap til å konkurrere med suksess i underholdningsindustrien.

Teater for unge publikummere er et praktisk opplæringsprogram for utøvere og skapere fra en rekke disipliner, som utforsker tilnærminger til å lage arbeid for, av og med barn og unge. Bakgrunnen for kurset er ambisjonen om å definere teater for unge publikummere som en banebrytende kunstpraksis, utenfor (eller kanskje ved siden av) rammeverket for anvendt teater som så ofte dominerer dette treningsområdet, og oppmuntrer til samskapende prosesser som balanserer sensibilitetene til voksen kunstner og barn og unges kreative stemme.

Designet for å trene utøvere til å utvikle sitt eget og andres arbeid.

MA Musical Theatre: Acting and Performance Vårt MA Musical Theatre: Acting and Performance-kurs er et intensivt, ettårig opplæringsprogram designet rundt de viktigste musikkteaterferdighetene skuespill, sang og dans/bevegelse. I kjernen av kurset er fokus på skuespillerferdigheter for musikkteater både i sang og muntlig tekst.

MA Screen Acting-kurset tilbyr studentene konsolidert, skreddersydd og avansert opplæring for skuespillere med eksisterende erfaring innen skuespill og/eller fremføring. Du vil lære å levere sterke prestasjoner i en krevende og konkurransedyktig industri, og dra nytte av bransjefremskritt for å utforske ny teknologi sammen med tradisjonelle produksjonsformer.

Voice Studies-kurs ved Central er nasjonalt og internasjonalt anerkjente, og gir en spesialisert utdanning i studiet og praktiseringen av den talte stemmen. Disse kursene er for kandidater fra passende disipliner som ønsker å følge en karriere innen stemmeundervisning og som søker spesialisert studier og praksis i stemme og tale.

Forfatterskuespillprogrammet ved DAMU kommer ut av de humanistiske og dialogiske tradisjonene. Den ser først og fremst på ytelse som kreativ offentlig atferd. Vi dyrker kreativiteten til kropp, stemme og sinn i sanntid ved å utforske skuespill gjennom linsene til forskjellige disipliner – dette inkluderer teaterforestillinger. Studentene oppfordres til å gå utover tradisjonelle former for teater, krysse grenser og trekke på personlige erfaringer innen felt som utdanning, sosialt arbeid og psykologi.

UMKC Master of Fine Arts -programmet i skuespill er en streng konservatorieopplevelse som gir avansert opplæring for den unge profesjonelle skuespilleren. I løpet av tre år utfordrer programmet aktører til å utvikle de varierte ferdighetene som er nødvendige for å oppnå suksess. Grunnleggende for opplæringen er en eksponering for et mangfoldig sett med fremføringsmetoder fra moderne til episk, fra utviklet arbeid til Shakespeare, fra grekerne til nye skuespill som er bestilt og urfremført av oss.

Programmet vårt er for å praktisere kunstnere med interesse for tverrfaglige kunstneriske situasjoner. Vi undersøker kunstnerens samspill med samfunnet rundt og aspekter knyttet til plassering og dramatisk struktur i kunstnerisk arbeid. Du søker med et undersøkelsesprosjekt som du utvikler gjennom hele programmet.

Denne mastergraden tar sikte på å oppmuntre til forskning innen både de teoretiske og praktiske områdene teater og scenekunst basert på nye moderne teorier og praksis, samt fremme utveksling av tverrfaglige og tverrfaglige kunstneriske erfaringer med kunstnerisk produksjon. Nyutdannede fra master i teater og utøvende kunst vil få en flertallsopplæring som gjør at de kan fungere som kunstnere og profesjonelle innen utøvende disipliner, samt konsolidere seg selv som forskere av det samme.

hans vei gjør det mulig for den bekreftede skuespilleren å bestå konkurranseprøvene for å bli lærer på kunstskoler, videregående skole eller universitet; det åpner også for spesifikke fag innen det kunstneriske og kulturelle feltet: assistent til regissør, regissør, dramatiker, kunstnerisk og kulturell megler, etc.

Skuespillprogrammet er et treårig, minimum 60 timers profesjonelt skuespilleropplæringsprogram som samhandler med Kansas City Repertory Theatre, et profesjonelt Equity League of Resident Theatres (LORT) B Theatre.